De Transilvania a Tokio: la transculturación de lo gótico y su representación en el manga-anime

Resumen

El manga-anime se ha configurado desde sus inicios como una de las expresiones culturales donde la tradición, la historia y la cultura japonesa ha dado lugar a unas características estético-narrativas que ha forjado un estilo narrativo y audiovisual propio de la región. No obstante, pese a la importancia que estos elementos tienen dentro del medio, se ha visto influido enormemente por expresiones artísticas internacionales, dando lugar a una enorme variedad de obras que unen el manga-anime con otras regiones del mundo.

Una de las principales fuentes de inspiración tomadas fuera de las fronteras de las islas será la literatura y estética occidental, siendo una de las más relevantes la narrativa gótica. Nacida en Inglaterra en el siglo XVIII, será especialmente relevante a partir del siglo XIX gracias a Frankenstein de Mary Shelly o Drácula de Bram Stoker. De esta corriente han nacido grandes obras a la vez que se ha creado un mundo de personajes, narrativa, estéticas y tropos propios que han permeado en el ideario colectivo, dando lugar a la creación de lo gótico como un género dentro del audiovisual.

En este estudio nos centraremos en el estudio de lo gótico como una narrativa transcultural que ha permeado en el manga-anime, medio por excelencia de la transtextualidad. Por medio de varios ejemplos, destacaremos cómo se construye una narrativa en el que lo gótico se va entrelazando, dando lugar a un acervo narrativo rico y complejo.