Revista Electrónica Complutense de Investigación en Educación Musical - RECIEM

Abandono educativo en conservatorios de música: análisis de causas y posibles soluciones desde la perspectiva del profesorado

2025-07-02T12:03:05+00:00

El abandono de los estudios musicales en los conservatorios de España presenta unas cifras preocupantes. Por ello, en los últimos años ha empezado a captar el interés de la comunidad educativa y científica. Sin embargo, este fenómeno ha sido abordado por escasos autores que ya han analizado en distintas regiones las causas y posibles soluciones de dicho abandono. Se identifica la necesidad de realizar un estudio nacional a través de un cuestionario dirigido a docentes de Enseñanzas Elementales y Profesionales de Música. Se da una muestra de 284 sobre una población estimada de 11607 docentes. Los resultados obtenidos muestran como principales causas de abandono el exceso de carga lectiva, la falta de motivación del alumnado y el plan de estudios. Entre las posibles soluciones mejor valoradas están: incentivar las actividades colectivas y agrupaciones en los conservatorios, integrar las Enseñanzas Artísticas Superiores en la universidad y abrir a la sociedad los conservatorios. A modo de discusión, se contrastan los resultados obtenidos con los estudios previos expuestos en el marco teórico. Finalmente, se resalta la urgencia de emprender acciones, en especial por parte de las administraciones educativas, conservatorios y profesorado, de frenar la huida de miles de estudiantes que cada curso abandonan los conservatorios de música.

Alta Sensibilidad y estudios profesionales de Música

2025-07-01T12:21:51+00:00

La música, en cualquiera de sus múltiples facetas, puede ser un instrumento eficaz para la regulación y el equilibrio emocional de las Personas Altamente Sensibles (PAS), siendo la expresión musical una de sus vías más comunes de autoconocimiento y de expresión libre de pensamientos y emociones. La investigación que se presenta, a continuación, se ha centrado en analizar las conexiones existentes entre los estudiantes de música de los grados Elemental y Profesional del Real Conservatorio Profesional de Música de la Excelentísima Diputación de Albacete y la Alta Sensibilidad, así como en reconocer si dichas conexiones están relacionadas con la edad, el género, el nivel de estudios y la especialidad de los participantes. Para ello, se han utilizado las pruebas de Alta Sensibilidad para niños y adultos proporcionadas por la Asociación PAS-ESPAÑA, previamente adaptadas a este estudio, cuyos datos se han volcado al paquete estadístico SPSS v.28. Los resultados obtenidos han mostrado evidencias suficientes que indican una relación directa y significativa entre los estudios profesionales de música y la Alta Sensibilidad. Estos datos, además, abren vías para profundizar en dichas relaciones y analizar las implicaciones teóricas y metodológicas relacionadas con los procesos de enseñanza-aprendizaje de la interpretación musical con alumnado altamente sensible.

Rasgos estéticos en procesos de creación colectiva interdisciplinar

2025-07-23T08:12:21+00:00

El modelo competencial de educación artística promueve la creatividad y convierte al alumnado en el protagonista de su propio aprendizaje. Mediante retos y procesos se activan saberes y habilidades estéticas a partir de la percepción, la expresión, la imaginación, la sensibilidad, el análisis y la reflexión. El objetivo de este estudio se centra en identificar y analizar los rasgos de las capacidades y habilidades estéticas manifestadas por el alumnado cuando participa en procesos de creación colectiva interdisciplinar entre música y danza. En este contexto se han recopilado datos a través de 45 vídeos de 50 min que han sido analizados utilizando una herramienta creada ad hoc. La muestra está formada por alumnado de ciclo medio y superior de primaria (N=100) de una escuela de Castelldefels (Barcelona). Los resultados destacan principalmente tres aspectos: la baja presencia de rasgos ligados a la sensibilidad, la dificultad de lo simbólico durante el proceso creativo, y la similitud de los rasgos estéticos que se manifiestan tanto en momentos musicales como coreográficos. Este trabajo aporta una concreción de los rasgos y habilidades estéticas, proporcionando herramientas operativas para el análisis de lo estético. Pone de manifiesto los elementos que favorecen la consolidación de la personalidad estética del alumnado en los distintos estadios del proceso creativo, promoviendo sensibilidad, creatividad y expresividad artística. Además, destaca cómo las experiencias de creación colectiva interdisciplinar contribuyen a este desarrollo. Finalmente, ofrece a los docentes de música información clave para optimizar el desarrollo de la competencia artística en entornos interdisciplinares. Palabras clave: competencia artística; capacidad estética; proceso creativo; interdisciplinariedad..