Call fo papers: Theatre and Dictatorship: Stage and Textual Configurations Between Orthodoxy and Heterodoxy

El presente monográfico surge de la necesidad de espolear el diálogo académico en torno a la relación entre teatro y dictadura. Nuestra propuesta pretende abrir un espacio de reflexión en torno a las múltiples y poliédricas relaciones entre práctica teatral y diferentes regímenes autoritarios, entendiendo el teatro como un lugar privilegiado para la negociación entre la heterodoxia y ortodoxia tanto estética como política. La fecha límite de recepción de propuestas es el 15 de febrero de 2027.

En contextos dictatoriales, el campo teatral se configura como un territorio atravesado por la presencia de los Aparatos Teatrales de Estado (ATEs) (Santos Sánchez, 2015; Larraz y Santos Sánchez, 2021) y las consecuentes tensiones originadas por su acción, que comprenden —pero no se limitan a— la censura, autocensura, la propaganda y la resistencia, entre otros aspectos a explorar en el espacio de diálogo que proponemos con este monográfico. Las dramaturgias producidas bajo estas condiciones despliegan estrategias complejas que van desde la adhesión más o menos camuflada hasta la disidencia, también velada o explícita, sumándose, además, la necesaria evolución estética que traen consigo los contextos transnacionales y que permean de formas específicas e inevitablemente marcadas por el contexto político. Insistimos, con nuestra propuesta, en la búsqueda de un lugar común donde encontrar intersecciones de contextos, métodos, creaciones y vivencias que nos permitan ampliar el abanico epistemológico con el que acercarnos a la relación entre teatro y dictadura.

Las aportaciones podrán plantearse desde una perspectiva comparada o abordar un único ámbito nacional, regional o local, siempre que contribuyan a enriquecer la reflexión sobre las relaciones entre teatro y dictadura. Con ello, buscamos favorecer un diálogo transnacional que permita identificar continuidades, divergencias y redes de intercambio menos exploradas y sin circunscribir las contribuciones a un único marco metodológico.

Líneas temáticas orientativas

●        Teatro producido en contextos dictatoriales en cualquier lengua.

●        Relación entre ortodoxia y heterodoxia teatral bajo el control de los Aparatos Teatrales de Estado (ATEs).

●        Mecanismos desplegados por los ATEs: censura, propaganda, prensa, subvenciones, etc.

●        Prácticas teatrales en el exilio y su relación con la dictadura desde una perspectiva transnacional.

●        Recepción, relecturas y adaptaciones contemporáneas del teatro producido bajo regímenes autoritarios.

Se recibirán contribuciones desde aproximaciones interdisciplinarias que dialoguen con campos como los estudios culturales, la teoría de género, o los estudios escénicos.

Los artículos deberán tener una extensión de 12 a 15 páginas (6000–8000 palabras). Quienes deseen enviar un artículo, deberán contactar previamente con los coordinadores (ambos deben ser contactados):

Eme Serrano Aguilar (He [él]/ They) (emeserranoaguilar@gmail.com)

Izan García Baumbach (He/él) (izangarc@ucm.es).

Para el formato, es preciso atenerse a las normas de envío de la revista Pygmalión. Revista de teatro general y comparado, enlace donde se encuentra también el sistema de envío.

Bibliografía citada

LARRAZ, Fernando y SANTOS SÁNCHEZ, Diego (2021), «La literatura bajo el franquismo: anomalías de un sistema», en Fernando Larraz y Diego Santos Sánchez (eds.), Poéticas y cánones literarios bajo el franquismo, Madrid-Frankfurt: Iberoamericana-Vervuert.

SANTOS SÁNCHEZ, Diego (2015), «Los aparatos teatrales de Estado. Una propuesta teórica para abordar las relaciones entre teatro y dictadura en la España de Franco», en Iberoromanía: Revista dedicada a las lenguas y literaturas Iberorrománicas de Europa y América, Nº 82, pp. 170–184.