Mirai. Estudios Japoneses

La «esencia» del hombre Meiji: un acercamiento a Kokoro de Natsume Sōseki

Martín Ricardo López Angelini — 2024-12-17

Teniendo en cuenta el contexto propio de la era Meiji (1868-1912) y los cambios que este produjo en la sociedad japonesa de aquel entonces, el presente artículo busca abordar la novela Kokoro (こころ, 1914) de Natsume Sōseki (夏目漱石, 1867-1916) con el objetivo de demostrar, en primer lugar, cuál es aquel kokoro que la obra busca develar ante los ojos de sus lectores y que en este trabajo identificamos con la «esencia» del hombre Meiji; en segundo lugar, buscamos identificar el mecanismo utilizado en el texto para llegar a elucidarlo y cuya clave se encuentra en una serie de relaciones especulares entre los principales personajes de la obra. Sostenemos que este proceso finaliza con una potencial instancia extratextual dependiendo del abordaje que cada lector efectúe de la novela y cuya finalidad última es establecer un diálogo y poner en duda los ideales de su propio tiempo.

La preocupación por la memoria en el arte contemporáneo japonés del siglo XXI. Culto al pasado y construcción de la consciencia colectiva

Pilar Cabañas Moreno — 2024-12-17

Este trabajo pretende indagar sobre el tema de la memoria y sus significados culturales en el arte producido en Japón durante el siglo XXI. Metodológicamente se ha utilizado como muestra a los comisarios y artistas seleccionados por la Fundación Japón-Ishibashi Foundation, para la exhibición de sus proyectos en el Pabellón de Japón en las diez primeras celebraciones de la Bienal de Venecia. El pormenorizado trabajo de análisis de los puntos de partida de los artistas y sus obras, nos han llevado a la conclusión de que el tema de la memoria está muy enraizado en la cultura japonesa, tanto como un deber de custodiar el pasado, como de impulsar el futuro. Y su arte lo refleja.

La Colección SOLO: una ventana a la historia y la cultura contemporánea japonesa a través del arte

Alejandra Rodríguez Cunchillos — 2024-12-17

El presente artículo de investigación tiene por objeto el análisis de los fondos de arte japonés de la Colección SOLO, uno de los conjuntos de arte contemporáneo más importantes en Europa. Esta colección fue creada en España la segunda década del siglo XXI y, a día de hoy, posee obras de artistas de todo el mundo; una particularidad, puesto que la mayoría de las colecciones en este país, bien sean de carácter público o privado, suelen contar principalmente con fondos de artistas nacionales, europeos u occidentales. En el caso de la Colección SOLO, destacan especialmente los artistas asiáticos y, entre ellos, los japoneses con 112 piezas de 22 autores, muchos de ellos de primera fila. Además de resaltar este conjunto, los artistas y sus obras presentes en él, este estudio pretende poner en valor la práctica del coleccionismo de arte contemporáneo nipón, ya que ofrece una ventana a la historia y la cultura contemporánea japonesa. A través de las colecciones de arte japonés podemos conocer la evolución de los vínculos o relaciones que Japón y España han establecido a lo largo del tiempo y, por otra parte, mediante las piezas, la particular visión que se tiene de una misma historia, en la mayoría de los casos contadas bajo el prisma occidental.

Actualización museográfica de la Colección China-Japón de la Real Academia de Bellas Artes de Santa Isabel de Hungría de Sevilla

Macarena Torralba García — 2024-12-17

El presente artículo examina la colección China-Japón organizada por el japonólogo Fernando García Gutiérrez, hoy de la Real Academia de Bellas Artes de Santa Isabel de Hungría en Sevilla. En él se documenta el traslado expositivo desde la sala original hasta donde actualmente permanece expuesta. Además, se ofrece un análisis museográfico y museológico actualizado. Antes de abordar este tema, se reflexiona sobre la naturaleza del conjunto y su relación con corrientes museológicas específicas, donde se plantea la pregunta de si el análisis puede clasificarse como perteneciente o no a la Museografía Oriental.

«Tàpies. La huella del zen». Una exposición clarificadora

Pilar Cabañas Moreno — 2024-12-17

El texto recoge un comentario sobre la exposición que la Fundació Tàpies de Barcelona ha organizado con motivo del centenario del nacimiento del artista. Más de cuarenta obras se distribuyen por el espacio de la propia Fundació para mostrar plásticamente sus confesadas afinidades con el mundo del zen, centrándose en la obra que arranca de 1979. Un magnífico trabajo a cargo de Nuria Homs, la comisaria de la muestra.

Paisajes con el monte Fuji y el Popocatepetl en el Museo Kaluz de Ciudad de México: «Casi oro, casi ámbar, casi luz. Bienvenida del paisaje mexicano al paisaje japonés»

David Almazán Tomás — 2024-12-17

El texto recoge la reseña crítica sobre la exposición «Casi oro, casi ámbar, casi luz. Bienvenida del paisaje mexicano al paisaje japonés»celebrada en 2023 en el Museo Kaluz de Ciudad de México. La exposición, realizada por un equipo curatorial especializado en arte mexicano y en arte japonés presentan un diálogo a través del género del paisaje de México y de Japón. La parte japonesa procede de la donación del norteamericano Terry Welch poseedor de una de las mejores colecciones de pintura nipona de los siglo XIX y XX en Hispanoamérica.

Reflexiones en torno a la exposición “Asia y África desde América. 60 años de creación del Centro de Estudios de Asia y África de El Colegio de México"

Sonia Irene Ocaña Ruiz — 2024-12-17

La exposición “Asia y África desde América. 60 años de creación del Centro de Estudios de Asia y África del Colegio de México”, celebrada en el Paraninfo de la Universidad de Zaragoza, ofrece al público local la posibilidad de conocer la importante producción editorial que desde el otro lado del Atlántico genera el Centro de Estudios de Asia y África de El Colegio de México. Esto contribuye a seguir consolidando la difusión de las culturas no europeas en una ciudad que lleva décadas desempeñando un papel destacado al respecto.

Pastrana Huguet, José. “Estudio comparativo entre España y Japón sobre la reducción del riesgo de desastres. Aportaciones para la promoción de la cultura preventiva y la creación de comunidades resilientes”. Tesis doctoral

José Pastrana Huguet — 2024-12-17

La presente investigación ofrece un estudio comparado entre España y Japón sobre la reducción del riesgo de desastres desde dos conceptos que consideramos fundamentales: la cultura preventiva y la gestión del riesgo de desastres, para lo que se valora la educación en todos sus ámbitos (formal, no formal e informal) como nexo fundamental entre dichos conceptos. La selección de Japón para la comparación con España responde a la estimación como referente internacional de su sistema de gestión de riesgos de desastres, en el que se incluye la educación para la reducción del riesgo de desastres y un mayor desarrollo de la cultura preventiva en relación con la de España.

Galán Sanz, Ana. “Retrato de una artista. Arte y género a través de las memorias de la pintora Uemura Shōen. Life of an artist. Art and gender through the memoirs of the painter Uemura Shōen. 美術家の肖像。上村松園という画家の回想録を通してのジェンダー研究”. Tesis doctoral

Ana Galán Sanz — 2024-12-17

El presente trabajo de investigación tiene como objetivo elaborar una relectura de la artista japonesa Uemura Shōen bajo una serie de parámetros que permitan conocer en profundidad no solo a la propia Shōen, sino también sus opiniones en relación con la pintura japonesa, las mujeres artistas o el desarrollo del arte nipón. La metodología seguida se divide en dos ejes: por un lado, una revisión bibliográfica de las monografías y artículos centrados en la pintura y el feminismo japoneses; por otro, el análisis y traducción al castellano de la obra literaria de Shōen. Esta tesis pretende redescubrir a la propia Shōen y su obra, en numerosas ocasiones malentendida, en una investigación estructurada en tres partes: un estudio sobre mujeres y artistas, esencial para ubicar a la artista Shōen en su contexto; un análisis crítico de los escritos de la pintora; y la traducción íntegra al castellano de estos textos.

Una visión de Hispanoamérica en la posguerra japonesa: el caso del vicegobernador de Tokio Okayasu Hikosaburō tras su visita de 1952

Alberto Millán Martín — 2024-12-17

En la primavera de 1952, al mismo tiempo que Japón recuperaba su soberanía y su capacidad industrial después de la guerra, una delegación mixta de funcionarios y empresarios liderada por el vicegobernador de Tokio visitó cuatro países hispanoamericanos dentro una gira más amplia por el continente, con el fin de tantear posibles relaciones comerciales y averiguar la situación actual de los emigrantes japoneses de la preguerra. El vicegobernador Okayasu Hikosaburō (1899-1982), también interesado en la imagen que se tenía de Japón en el extranjero, plasmó después sus impresiones en un libro de viajes y en varios artículos de revistas del ámbito económico. En este estudio analizamos dichas fuentes con el fin de identificar, evaluar y dar a conocer la visión que un alto funcionario de la capital quiso transmitir a sus compatriotas tanto sobre América Latina en general como sobre Argentina, Uruguay, Chile y Perú en particular. Para ello establecemos una división temática contrastando y unificando datos de varias fuentes y aplicamos el marco teórico presentado en Chiappe Ippolito (2020) sobre tres tipos de imágenes históricas de Latinoamérica identificadas en la literatura japonesa moderna: «primitiva», «primigenia» y «periférica». Concluimos que la visión de Okayasu no se enmarca claramente en ninguna de ellas y que trató de mostrar las sociedades hispanoamericanas tal como eran: modernas, civilizadas, complejas, en proceso de evolución, con similitudes y diferencias respecto de Japón, pero que, al fin y al cabo, forman parte del mismo mundo.

Génesis del hispanismo en Japón: de las Filipinas e Hispanoamérica a Vicente Blasco Ibáñez y las primeras traducciones directas

David Taranco — 2024-12-17

El objetivo de este estudio es presentar los orígenes y el desarrollo del hispanismo en Japón desde la aparición de la primera clase de español en la enseñanza superior, a finales del siglo xix, hasta la publicación de las primeras traducciones directas de literatura española, en la década de 1920. Este trabajo permitirá visualizar la importancia de las Filipinas e Hispanoamérica –México y Perú especialmente– como catalizadores de la demanda inicial de cursos de español, así como el papel inestimable del escritor Vicente Blasco Ibáñez como impulsor de las traducciones directas.

El Monumento del Empalme Japón-España-México: un punto de encuentro para la memoria y la amistad

Carlos Uscanga — 2024-12-17

El Obelisco Conmemorativo Japón-España-México es un punto de confluencia de los nexos de amistad internacional entre Japón e Iberoamérica. Los habitantes y las autoridades locales de Onjuku se han esforzado para mantener en la memoria colectiva los sucesos del 30 de septiembre de 1609, caracterizados por la llegada de la embarcación de Rodrigo de Vivero y Aberruza a las costas de Iwawada, momento que se volvería crucial para las relaciones entre los tres países. A las diversas actividades de intercambio internacional se sumaría la iniciativa de edificación de dicho monumento, incorporado en la narrativa diplomática de los tres países como una forma para justificar una amistad de larga data.

Considerando la importancia que ha representado este monumento en las relaciones de intercambio amistoso entre estos tres países, el presente artículo tiene como objetivo analizar el proceso llevado a cabo para su construcción desde una perspectiva histórico-descriptiva. Lo anterior se realiza mediante la información contenida en fuentes mexicanas del Archivo Histórico Diplomático Genaro Estrada, algunas referencias del Archivo Histórico Diplomático del Ministerio de Asuntos Exteriores de Japón y otras fuentes hemerográficas de esa época, así como notas y documentos cibergráficos de utilidad para la investigación.

Asimismo, se identificará el proceso de gestión realizada por la Sociedad de Erección del Monumento Conmemorativo del origen de las relaciones hispano-japonesas para reunir los fondos necesarios para su construcción. Esto permitirá reflexionar sobre su significado y peso actual en la construcción de puentes de comunicación y entendimiento entre Japón con España y México.

Carlos Maya-Ambía, Japón: el cansancio de una nación, Universidad Nacional Autónoma de México, México, 2021, 166 pp.

Antonio Blat — 2024-12-17

Japón: el cansancio de una nación, escrito por Carlos Maya-Ambía, aplica el marco teórico propuesto por el filósofo coreano Byung-Chul Han para las sociedades modernas a la sociedad japonesa. De esta forma, la obra identifica una serie de fenómenos que considera como síntomas del cansancio al que alude Han. Una identificación que se fundamenta en las particularidades propias del caso de estudio (Japón) y en los elementos que son comunes a las sociedades modernas.

Rodao, Florentino. From Allies to Enemies. Spain, Japan and the Axis in World War II. Singapur: Springer Nature Palgrave Macmillan, 2023. ISBN 978-981-19-8472-3

Carles Brasó Broggi — 2024-12-17

El libro From Allies to Enemies aborda las relaciones entre la España de Franco y Japón durante la Segunda Guerra Mundial. Se trata de una versión actualizada de la obra, publicada en castellano por el mismo autor, Franco y el imperio japonés. Destaca el carácter pionero de la investigación, que cubre un ámbito escasamente trabajado de las relaciones entre España, Japón y Asia oriental, y el uso sistemático de fuentes primarias de diversas procedencias, que hace posible una visión contrastada y panorámica del objeto de estudio.

Santiago Iglesias, José Andrés y Soler Baena, Ana (eds.). Estudios de anime: aproximaciones a Neon Genesis Evangelion desde una perspectiva de medios. Gijón: Satori Ediciones, 2023, 456 pp. ISBN, 978-84-19035-47-9

Daniel Ferrera — 2024-12-17

Estudios de anime: aproximaciones a Neon Genesis Evangelion desde una perspectiva de medios, volumen coordinado por José Andrés Santiago Iglesias y Ana Soler Baena, se estructura en torno a once capítulos que realizan un abordaje analítico sobre la animación japonesa con la clara intención de legitimar a los denominados estudios de anime.

Abad de los Santos, Rafael. La delegación japonesa de 1882 en España. El descubrimiento de una antigua amistad. Coria del Río: Asociación Hispano Japonesa Hasekura, Ayuntamiento de Coria del Río, 2021. 104 pp. ISBN 978-84- 09-36195-3 (edición bilingüe español-japonés)

Carmen Tirado Robles — 2024-12-17

La obra de Rafael Abad de los Santos sobre el descubrimiento en 1882 de la carta enviada por Date Masamune al Ayuntamiento de Sevilla más de dos siglos antes y que tiene como protagonistas a tres diplomáticos japoneses sirve para ahondar en el análisis de la relevancia de la embajada Keichō y su repercusión en las relaciones entre España y Japón, en un momento en que Japón buscaba su lugar en la escena internacional como país moderno y eficiente.

Barlés Báguena, Elena y Muriel Gómez Pradas (eds.). Japón en español. La difusión de la cultura japonesa a través de los libros (1868-1945). Madrid: Ediciones de la Universidad Autónoma de Madrid (Colección Japón), 2022. 259 pp. ISBN: 9-788483-448625

Pilar Garcés García — 2024-12-17

La investigación que aborda esta obra colectiva pone de manifiesto cómo en España, durante el periodo comprendido entre 1868 y 1945, hubo posibilidades reales de poder alcanzar un notable grado de conocimiento sobre Japón. Una propuesta transversal que analiza una selección de textos fundamentales.

De Moraes, Wenceslau. La ceremonia del té. Axel Gasquet, 2024. (Versión española de Axel Gasquet del original de Wenceslau de Moraes, O culto do chá). 85 pp.

Raquel Madrigal Martínez — 2024-12-17

O culto do chá, obra escrita por Wenceslau de Moraes y publicada en 1905, nos introduce en los rituales relacionados con el cultivo y preparación del té en Japón; durante la narración, con un profundo sentimiento lírico, el autor nos va «pintando» cuadros bucólicos de paisajes y estancias y nos ofrece un retrato psicológico de los personajes que pueblan sus relatos y de la sociedad japonesa en general.

Gil Alares, Fabiola. Mokuhanga. Manual ilustrado de xilografía japonesa. Zaragoza: Prensas de la Universidad de Zaragoza, 2023. 234 pp. ISBN: ‎ 978-8413407265

Alejandro M. Sanz Guillén — 2024-12-17

Prensas de la Universidad de Zaragoza edita el primer manual de grabado en madera japonés en castellano, escrito por la artista y docente Fabiola Gil Alares. Esta obra se articula en varias secciones, partiendo de una introducción histórico-artística sobre la estampa japonesa, efectuada por el profesor David Almazán, seguida de varios bloques que describen los procesos, desde la preparación del diseño y la talla de la madera hasta la estampación de la matriz, e introducen nuevos consejos y recursos nunca antes descritos. El libro se complementa con ilustraciones creadas por la autora, que ayudan a la comprensión de las explicaciones, así como materiales audiovisuales complementarios.

Takagi Takanashi, Kayoko (ed.). Aspectos de lengua y cultura de Japón. Homenaje a Ana María Goy Yamamoto. Madrid: Ediciones de la Universidad Autónoma de Madrid, 2023. 256 pp. ISBN: 978-84-8344-908-0

Raquel Rubio Martín — 2024-12-17

El presente trabajo es una investigación a introducirse en el conocimiento de la lengua y cultura japonesas. Nos propone un viaje exploratorio, no necesariamente lineal, desde su origen hasta nuestros días, que presenta la lengua y la cultura como dos sistemas dinámicos que se van adaptando, perfilando y enriqueciendo, y que se co-construyen a partir de los cambios sociopolíticos.