Cuadernos de Documentación Multimedia (ISSN-e 1575-9733), editada en el ámbito del Servicio de Documentación Multimedia del Departamento/Sección Departamental de Biblioteconomía y Documentación, pretende ser la revista referente en Iberoamérica sobre información y comunicación en el ámbito de las TIC's, así como en la investigación sobre información multimedia, tanto relacionada con los medios de comunicación como en su adaptación a otras instituciones documentales tradicionales. Investigación sobre gestión, tratamiento, digitalización, control terminológico, estudio de casos, estudios de la información en red, gestores documentales multimedia, etc. son temas que entran en el ámbito de estudio e investigación de CDM.
Sección Departamental de Biblioteconomía y Documentación
La revista Cuadernos de Documentación Multimedia, para fomentar el intercambio global del conocimiento, facilita el acceso sin restricciones a sus contenidos desde el momento de su publicación en la presente edición electrónica, y por eso es una revista de acceso abierto. Los originales publicados en esta revista son propiedad de la Universidad Complutense de Madrid y es obligatorio citar su procedencia en cualquier reproducción total o parcial. Todos los contenidos se distribuyen bajo una licencia de uso y distribución Creative Commons Reconocimiento 4.0 (CC BY 4.0). Esta circunstancia ha de hacerse constar expresamente de esta forma cuando sea necesario. Puede consultar la versión informativa y el texto legal de la licencia.
Usos, lenguajes y formatos en las Redes Sociales de los zapatos de moda: @flabelus
El presente artículo propone un estudio centrado en los usos, formatos y lenguajes de los contenidos publicados en la Red Social de Instagram por la cuenta @Flabelus, una marca de calzado española fundada en 2020 durante la pandemia de la COVID-19 que reúne 390.000 seguidores en Instagram. En un contexto donde las redes sociales funcionan simultáneamente como espacio de comunicación, archivo vivo y repositorio efímero de interacciones entre marcas y usuarios, se plantea un análisis que sitúe los contenidos de Flabelus como documentos culturales representantes del universo de marca como vinculación con la comunidad digital y de comunicación en más de 40 mercados. La distribución del producto en cuatro continentes de la geografía mundial implica una audiencia transnacional lo que obliga a Flabelus a diseñar estrategias discursivas y estéticas vinculando los códigos visuales, sonoros y narrativos a las lógicas de Instagram que acumula las prácticas de la totalidad de redes sociales. El estudio analiza una muestra cualitativa de publicaciones extraídas de dicha red social mediante el software Transana donde se examinará a través de un análisis de discurso (1) qué lenguajes —visuales, verbales, sonoros— utiliza para dirigirse a sus audiencias; (2) qué formatos resultan más eficaces para el posicionamiento digital del producto y (3) qué usos da la marca a las redes sociales. Los resultados preliminares apuntan a que el uso la estética, el tipo de formato y el registro lingüístico se ajustan de forma estratégica a un público entendido como global, manteniendo coherencia con los valores de la marca.
Derechos de autor 2026 Cuadernos de Documentación Multimedia
Cultura breakbeat e identidad en Andalucía. El papel de Instagram en la representación de una escena marginal
A partir de la década de 1990, el breakbeat —un subgénero de música electrónica de baile— se establece en Andalucía impulsado por la influencia del turismo británico en la Costa del Sol y genera una escena subcultural en el panorama musical nacional. Con una perspectiva que utiliza técnicas de las ciencias de la comunicación, las ciencias sociales y la etnomusicología, en este artículo se exponen algunos factores que evidencian la carga identitaria que tiene esta música para una parte de la población andaluza. A través de un análisis de contenido de publicaciones audiovisuales (reels) en cuentas de Instagram durante los años 2023 y 2024, se exploran los modos en que esta comunidad construye narrativas propias, visualiza sus prácticas y resignifica su posición en el mapa sonoro contemporáneo.
II Recorrido audiovisual de la Guía Campsa: análisis evolutivo de una publicación histórica (1996-2008)
Este artículo es la segunda parte de un análisis documental sobre las campañas publicitarias televisivas de la Guía Campsa, continuación del estudio "Recorrido audiovisual de la Guía Campsa: análisis evolutivo de una publicación histórica (1988-1995)". El objetivo principal es analizar la evolución de estas campañas durante el período 1996-2008, una etapa marcada por el protagonismo de figuras del cine y la televisión española en lugar del prescriptor literario de la etapa anterior. Mediante el análisis documental y el minutado de los spots televisivos, se estudian dos bloques: 1997-2003, en pleno auge del cine español, y 2004-2008, con el despegue de la ficción televisiva nacional. El artículo cierra en 2008, año previo al cambio de nombre de la Guía Campsa a Guía Repsol, que será objeto de una tercera entrega.
“Ninguna niña o mujer merece pasar por todo esto”: Participación española en la protesta contra los crímenes deepfake en Corea del Sur de 2024
En un mundo ampliamente digitalizado, el desarrollo de nuevas tecnologías avanza, tristemente, de la mano de nuevas formas de violencia contra las mujeres. En Corea del Sur, un país muy desarrollado en este ámbito, las cifras de crímenes sexuales relacionados con los deepfakes (imágenes manipuladas con Inteligencia Artificial), y su difusión a través de canales de mensajería han aumentado alarmantemente. El descubrimiento de un canal de Telegram con más de 220,000 miembros, en los que se difundían deepfakes de cientos de mujeres, en su mayoría estudiantes, supuso un antes y un después para las mujeres coreanas. El 1 de septiembre de 2024, las feministas coreanas convocaron una gran protesta que se desarrolló en dos escenarios: el presencial y el digital. Ante los intentos de los medios por minimizar lo ocurrido, las activistas pidieron a feministas de todo el mundo difundir lo que estaba ocurriendo en el país. En este artículo, se estudia la participación española en dicha protesta. Para ello, se analizaron tweets que utilizaban el hashtag #Digital_Sex_Crimes_in_School. Los resultados muestran que las feministas españolas otorgaron gran relevancia a la solidaridad internacional entre mujeres, considerando esencial visibilizar el escándalo de los deepfakes. Asimismo, subrayaron que el hecho de que algo no ocurra en un país determinado no significa que no pueda suceder, por lo que no debe considerarse un problema ajeno, a pesar de las barreras geográficas. Finalmente, destacaron la necesidad de trabajar juntas para exigir respuestas institucionales ante la creciente misoginia digital.
Representaciones de clase y marginalidad en las películas de Sebastián Cordero
Este estudio analiza las representaciones de desigualdad social y conflictos de clase en el cine ecuatoriano, a través del análisis del discurso de tres películas del director Sebastián Cordero: Ratas, ratones y rateros (1999), Pescador (2011) y Sin muertos no hay carnaval (2016). Desde un enfoque cualitativo, se empleó el análisis del discurso fílmico con base en una matriz categorial estructurada en tres niveles: denotativo, connotativo y cultural. Las películas fueron seleccionadas mediante muestreo teórico por su relevancia temática, crítica social y reconocimiento dentro del cine nacional. El marco teórico aborda la desigualdad como fenómeno multidimensional vinculado a la pobreza estructural, los estereotipos sociales y las narrativas audiovisuales. Se discute también el uso del realismo sucio como recurso estético que visibiliza la marginalidad y promueve la reflexión crítica. Los resultados muestran cómo las películas representan desigualdades territoriales, violencia estructural, fragmentación familiar y tensiones entre cultura popular y alta cultura. Se evidencian simbolismos relacionados con la exclusión, el narcotráfico, la disputa por la tierra y la muerte como consecuencia de la precariedad social. Asimismo, se destaca la forma en que el cine contribuye a la construcción de imaginarios sociales, reproduciendo o cuestionando estereotipos raciales y de clase. En conclusión, el cine de Cordero retrata realidades complejas y propone una mirada crítica hacia las estructuras sociales que perpetúan la desigualdad en Ecuador. Así, estas obras se posicionan como herramientas culturales que invitan al análisis profundo de la relación entre clase, poder y cultura.
Usuarios y Plataformas de video ante el nuevo Registro de Prestadores de la Ley General de Comunicación Audiovisual 13/2022
El presente artículo académico analiza la creación y el funcionamiento del Registro Estatal de Prestadores del Servicio de Comunicación Audiovisual en España, introducido por la Ley 13/2022, de 7 de julio, General de Comunicación Audiovisual (LGCA), y su conexión con la Directiva (UE) 2018/1808 (AVMSD) y el Reglamento (UE) 2022/2065 (DSA). Se examina cómo este registro busca adaptarse al ecosistema digital convergente, incluyendo a los prestadores del servicio de intercambio de vídeos a través de plataforma (PIV) y a los usuarios de especial relevancia (UER). Se detallan sus fundamentos legales, el procedimiento de inscripción, las obligaciones de transparencia asociadas y el papel de los organismos supervisores como la Comisión Nacional de los Mercados y la Competencia (CNMC). Asimismo, se aborda el impacto del registro en la supervisión de plataformas y en la actividad de los UER, analizando los retos actuales y las perspectivas de futuro, especialmente en lo relativo a la autorregulación, la corregulación y la protección de los usuarios en el dinámico entorno digital.
Gómez-Díaz, Raquel y Agustín-Lacruz, Carmen (2025). Con Netflix y a lo loco: aprender y entretenerse. Editorial UOC. Profesional de la información; 60.
Review of the book titled "With Netflix and Crazy: Learning and Entertainment" by authors Raquel Gómez-Díaz and Carmen Agustín-Lacruz, published by UOC Publishing.
El cine español de periodistas de la dictadura a la democracia: un análisis comparativo entre el cine franquista y el cine de transición (1942-1983)
En este trabajo se analiza y se compara el perfil cinematográfico del periodista español durante la dictadura de Francisco Franco y durante la Transición. Se ha llevado a cabo un análisis de contenido en 19 filmes rodados y estrenados entre 1942 y 1983. En esta investigación ha jugado un importante papel el portal TRANSLITEME, proyecto abierto a la incorporación continuada de nuevas obras que puedan ser relevantes para el estudio cultural de la Transición, generada por el grupo “Transficción” del Gobierno de Aragón.
Derechos de autor 2025 Cuadernos de Documentación Multimedia
Imaginario visual de los derechos humanos e iconografías digitales
Los derechos humanos fueron proclamados en 1948. Desde entonces se ha ido forjando un imaginario colectivo en torno a este concepto que ha ido calando en la sociedad a través, entre otro, de las imágenes que los representan. Esta investigación tiene por objetivos conocer, por un lado, si existe correlación entre las imágenes que conforman el imaginario visual y las que nos ofrece Google Images, como motor de búsqueda hegemónico. Por otro, analizar dichas imágenes, con el fin de ver cómo se representa la idea que tenemos de los derechos humanos en la contemporaneidad y de qué forma las iconografías digitales están contribuyendo a seguir alimentando dicho imaginario. Para ello, se combinaron dos metodologías de trabajo: la semana construida (Riffe, 1993) y el diseño de un cuestionario abierto con opción mixta de respuesta (textual o gráfica) aplicado a un grupo de personas. El estudio concluye que: (1) cuando hablamos de derechos humanos en abstracto y de forma general, obtenemos imágenes mayoritariamente simbólicas y de carácter gráfico, con una connotación positiva y esperanzadora. (2) Cuando concretamos, las imágenes que obtenemos ya no muestran ideales de futuro, sino que son imágenes fotográficas, que nos muestran una realidad más cruda y nos recuerdan que aún queda mucho por hacer en materia de derechos humanos.
El Paradigma Biodigital en el Universo de los Superhéroes: Convergencia de Tecnología y Biología en la Narrativa Contemporánea
A finales del siglo XX, la transformación estética en el cine de superhéroes refleja una transición del enfoque mecanicista hacia una integración profunda con lo biológico, influenciada por avances tecnológicos y descubrimientos biológicos. Esta transformación redefine el género, proporcionando nuevas dimensiones visuales y narrativas. La bio-estética, según Katya Mandoki, ofrece un marco teórico para entender esta transición, considerando la estética como una ciencia del conocimiento sensible basada en la evolución de los seres vivos. Esta perspectiva permite analizar cómo las experiencias sensoriales y emocionales se reflejan en la narrativa visual del cine contemporáneo. El estudio examina esta evolución a través de cinco casos emblemáticos: "Superman," "Aquaman," "Spider-Man," “Wonder Women” y "The Avengers." Cada película muestra cómo la bio-estética redefine el género de superhéroes, utilizando elementos biológicos y tecnológicos para resonar con nuestras sensibilidades evolutivas. La bio-estética también introduce una dimensión ética, invitando a considerar las implicaciones de nuestras intervenciones en la naturaleza. Al reconocer la interconexión entre biología y estética, las películas de superhéroes no solo reflejan avances científicos y tecnológicos, sino que también exploran sus implicaciones éticas y existenciales, ofreciendo una reflexión sobre el impacto de la biotecnología en nuestra era contemporánea.
Derechos de autor 2024 Cuadernos de Documentación Multimedia
Análisis y características de la producción de programas en TVE Cataluña (1959-2019)
En este artículo se analizan las características que han definido los géneros televisivos de programas producidos en TVE Cataluña durante sus primeros sesenta años de existencia (1959-2019). El predominio de determinados géneros ha definido la tipología de programas que se han realizado y, además, ha definido y especializado el conjunto de su producción, convirtiéndose en un modelo productivo identificable que se ha mantenido a lo largo de seis décadas. Se pretende, asimismo, evidenciar la fluctuación de la producción de programas durante el período analizado, un factor determinante que ha condicionado a TVE Cataluña. Con este fin, se presentan los datos obtenidos a partir de una investigación sobre la evolución de la producción de programas que ha experimentado TVE Cataluña durante estos sesenta años, a partir de la recogida y análisis exhaustivo que, por primera vez, se ha realizado sobre la totalidad de su producción.
Educomunicación en estudiantes adolescentes
La Educomunicación se ha convertido en una disciplina sólida en la formación de ciudadanos ante el exceso de generación de contenidos mediáticos y cuya condición de validez, genera distintos trastornos de información en los ecosistemas de comunicación. Esta propuesta expone resultados respecto a la influencia del uso de la radio y el podcast como herramientas para la enseñanza de la educación sexual en jóvenes adolescentes que cursan la Educación Media Superior (EMS), a través de una investigación tipo mixta dominante cuantitativa, basada en un diseño no experimental, cuyo análisis del fenómeno es descriptivo y transeccional. La recogida de datos proviene de un muestreo probabilístico de 348 sujetos participantes provenientes de cinco instituciones educativas ubicadas en una ciudad mexicana con una marcada influencia de la radio como medio fundamental para consumo de contenidos por la ciudadanía. El estudio se divide en tres secciones: (1) datos sociodemográficos; (2) percepciones hacia la educación sexual recibida en el aula; y (3) percepciones hacia la radio y el podcast como recursos de educación sexual. Los hallazgos principales de la investigación se orientan a la alta aceptación del podcast como un medio eficaz para promover la educación sexual, esto por encima de la radio y de la formación recibida en el aula, calificando estas opciones como de bajo impacto.
Origen, desarrollo, difusión e investigación de la colección “Pioneros del cine chaqueño” alojada en el Museo del Cine “Pablo Ducrós Hicken”
El presente estudio tiene como objetivo presentar el proceso de creación, constitución y difusión de la colección “Pioneros del cine chaqueño”, actualmente albergada en el Museo del Cine “Pablo Ducrós Hicken” de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina. Esta valiosa colección contiene materiales audiovisuales en soporte fílmico producidos por cineastas chaqueños entre principios de la década de los sesenta y finales de los setenta. En total se trata de aproximadamente cuarenta films que abarcan una amplia variedad de géneros y formatos, incluyendo ficción, documental, animación, cine experimental y publicidad, entre otros. Estos trabajos, realizados íntegramente en la provincia del Chaco, fueron históricamente excluidos de las narrativas predominantes del cine nacional, las cuales han estado centradas en las producciones de Buenos Aires. La colección “Pioneros del cine chaqueño” surgió a partir de un proyecto de investigación del mismo nombre, iniciado en 2019 en la ciudad de Resistencia, Chaco, bajo la tutela del Instituto de Investigaciones Geohistóricas (IIGHI, CONICET/UNNE). A través de este proyecto, se lograron identificar más de ochenta obras audiovisuales producidas por equipos de producción completamente locales, aunque lamentablemente más de la mitad de estas obras se han perdido o aún no han sido encontradas. Este artículo se plantea como un ejercicio reflexivo sobre la colección, especialmente considerando que sus creadores Franco Passarelli y Leandro Varela, también son los autores de este trabajo. El presente texto no solo documenta la génesis y desarrollo de la colección, sino que también subraya la necesidad de investigación, preservación y difusión de las obras audiovisuales de la colección. De este modo pretende contribuir a la memoria histórica y audiovisual de la región Nordeste Argentino y además, contribuir a pensar nuevos proyectos de conservación fílmica en Argentina.
Desinformación y memética: réplica y mutación del argumentario antivacunas en contenidos informativos
La desinformación sobre la vacunación es tan antigua como el origen de las vacunas que surgieron a finales del siglo XVIII, su alcance es transnacional y ha supuesto un reto no solo para el orden informativo, sino también para la salud pública, especialmente durante la pandemia de la Covid-19. A pesar de que las fake news difundidas por los antivacunas fueron desmentidas durante epidemias previas, las antiguas ideas contra la vacunación resucitaron en un ecosistema digital hipermedia que multiplicó la réplica de la desinformación, especialmente durante la pandemia. Se persigue conocer si existen características meméticas en la desinformación difundida por los antivacunas contemporáneos en una muestra de contenidos de desinformación tanto del siglo XIX como de la actualidad. Primeramente, se documenta el origen del movimiento antivacunas. Seguidamente se describen formatos y medios de difusión de desinformación desde el origen hasta la Covid-19. Finalmente, se extraen argumentos antivacunas del siglo XIX y se comparan con los actuales aplicando la teoría memética de Dawkins. Se concluye que las ideas antivacunas actuales contienen características meméticas de los argumentos del XIX que se han replicado en fake news, bulos, redes sociales y vallas publicitarias resucitando una desinformación que ha erosionado la credibilidad de la vacunación. Concretamente, el argumentario antivacunas es longevo, porque persiste con ideas similares en la actualidad, especialmente fecundo, por la capacidad de réplica que ofrece los medios digitales interactivos, pero menos fidedigno, porque las ideas antivacunas han mutado adaptándose al contexto social actual
Introducción a la documentación de videojuegos que manejan variables de narrativa compleja para introducir mensajes políticos
A través de la graduación de las siguientes cuatro variables propias del estudio de narrativas complejas: restrictividad, profundidad, autoconsciencia y comunicabilidad, se pueden generar distintas subjetividades, diferentes formas de entender una sociedad digital como reflejo de las reales y construir inmersiones en ellas que nos afectan como jugadores desde un enfoque político. En este texto abordamos esta cuestión, aportando una introducción metodológica para la documentación de videojuegos con contexto político, en especial para los que evitan parecerlo graduando para ello estas variables anteriormente mencionadas.
Las dificultades de la investigación en historia social del cine: Alba de América (Orduña, 1951)
Este artículo tiene como objetivo analizar los problemas a los que se enfrenta una investigación en Historia social del cine a través del estudio de la película Alba de América (Orduña, 1951). El filme, que narra el descubrimiento de América, se considera una de las principales obras de propaganda histórica del régimen. La literatura académica afirma que fue producida como respuesta a la película inglesa Chistopher Columbus (McDonald, 1949) y que en su realización intervinieron importantes figuras como Carrero Blanco. Con el fin de corroborar estas afirmaciones y descubrir las lagunas que existen en torno a la obra, se ha procedido a la consulta de documentación relativa a su producción. Esto ha permitido detectar algunos de los desafíos que todo investigador de esta materia debe afrontar: la asunción de planteamientos considerados históricamente ciertos, pero no confirmados, la divergencia de interés en los descriptores temáticos de los archivos o la dificultad de acceder a determinados fondos. Aunque la investigación está incompleta, ya que no se ha podido acceder a parte de la documentación, la información encontrada ha corroborado la necesidad de un mejor y mayor acceso a los archivos, así como de una mirada más ecuánime sobre la cinematografía franquista.
Aplicaciones de la Realidad Aumentada desde los Servicios de Documentación Audiovisual de las televisiones
Se identifican y describen las posibles aplicaciones de la Realidad Aumentada desde y para los servicios de documentación audiovisual de las empresas televisivas, identificando por tanto nuevas labores profesionales que hasta este momento no están siendo desarrolladas por el perfil profesional del documentalista televisivo. Estas nuevas labores profesionales darán mayor difusión a la colección audiovisual de la cadena, aumentando la potencial venta y el conocimiento del archivo entre profesionales y sociedad en general. Para realizar esta labor se analiza el concepto de Realidad Aumentada, además de describir su relación con los medios de comunicación en un ecosistema digital y de desarrollo de la Inteligencia Artificial. Se enumeran brevemente los perfiles del documentalista audiovisual para identificar la falta de la realización de las labores de implementación de tareas de difusión, marketing y venta de recursos audiovisuales del archivo.
Archivos Televisivos y Transparencia: Memoria y función documentalista en la obra de Paloma Hidalgo
Los fondos documentales de las televisiones son recursos indispensables en la conformación de los imaginarios de la memoria colectiva de los siglos XX y XXI. La preservación de estos archivos ha facilitado la expresión de la identidad de países y culturas. Este reconocimiento supone un desafío tecnológico, de mantenimiento y de gestión para los documentalistas que son intermediarios en el acceso de los ciudadanos a los archivos audiovisuales. En la trayectoria profesional, académica y directiva de Paloma Hidalgo Goyanes se repite una idea esencial: los archivos propiedad de las televisiones adquieren la condición de históricos. Se trata de elementos de una empresa y, por tanto, de una parte, de su fondo de comercio, pero constituyen documentación histórica que hace posible el estudio y recomposición de los hechos clave de las últimas décadas. A través de la revisión bibliográfica de las publicaciones de Paloma Hidalgo y del visionado de sus intervenciones en diferentes foros dedicados a la televisión, se recupera su perspectiva de la función documentalista en la contribución a la memoria colectiva. Esta aportación se ubica en la reflexión de Hidalgo sobre la evolución de la profesión en el contexto de la digitalización. Concluye que los documentalistas se revalorizan en la nueva organización que resulta de las redacciones multiplataforma al situarse en el centro de la cadena de producción. Ello, no obstante, conlleva una ponderación sobre las posibilidades y límites de los accesos y difusión de los contenidos de los archivos; un proceso en el que el reto documentalista ha de armonizar transparencia con sus límites.
Recorrido audiovisual de la Guía CAMPSA: análisis evolutivo de una publicación histórica (1988-1995)
A lo largo de este artículo, se realiza un recorrido audiovisual de los anuncios publicitarios de la Guía Campsa entre los años 1988 y 1995. Empezaremos este recorrido estableciendo el contexto en el que se funda la empresa Campsa y el sector de los hidrocarburos en España hasta el año 1993 cuando se pone fin a esta Compañía Arrendataria del Monopolio de Petróleos. Se continúa con lo que es el propio objeto publicitario, una guía de viajes y se finaliza con todas las campañas publicitarias protagonizadas por Camilo José Cela, personaje ilustre y con marcado carácter, que será uno de los representantes del término afterpop, término que también será analizado. El artículo finaliza con un análisis documental (minutado) de estas campañas publicitarias creadas para la televisión.
La documentación sonora en España a través de colecciones de rollos de música
El estudio de los rollos de música, o rollos de papel perforado con indicaciones musicales, ha sido objeto de estudio y de interés en los últimos años en España. Si bien es cierto que la mayor colección de rollos de música se encuentra en la Biblioteca Nacional de España, han sido diversas las instituciones y organizaciones de todo tipo que han ido sacando a la luz estas singulares colecciones de documentos musicales. Junto con las colecciones de organismos institucionales han aparecido también otras particulares de gran interés. A través de esta aportación señalaremos algunas de las estudiadas, haciendo notar sus singularidades y características.
La conservación del espacio dramático Estudio 1 en la edad de oro de TVE
El teatro televisado tuvo su máximo exponente con el espacio dramático Estudio 1 en la edad de oro de TVE (1965-1969). Durante esos años y hasta los 80 no se crea el Servicio General de Documentación Española, antecesor del actual Archivo. Esto suponía que muchas de estas producciones semanales se perdieran al regrabar sobre esas cintas. Este artículo tiene como objetivo conocer las emisiones reales que hubo de Estudio 1 en el año 1965 y 1966 y no solo las que recoge el Archivo, así como dar cuenta de sus datos de emisión y autoría. Dicha catalogación se hace a través de fuentes hemerográficas: parrillas televisivas y críticas del diario ABC, en su edición nacional y la de Sevilla; y la Revista TeleRadio. Para contextualizar el estado de la cuestión además de consulta de fuentes hemerográficas y bibliográficas, se realizan entrevistas en profundidad a los responsables del Archivo, así como la observación participante de la autora del artículo en su trabajo en TVE. Este trabajo constata la existencia de 62 títulos, de los cuales TVE solo conserva cinta e información únicamente de 26.
Los archivos sonoros en la radio municipal en la Era de la plataformización. El caso de la Comunitat Valenciana
En la Sociedad de la Información y del Conocimiento la irrupción de Internet y su expansión en el siglo XXI provocaron, entre muchas otras cosas, una mayor facilidad en el acceso a los datos y a la información. Los medios de comunicación han tenido que adaptar sus rutinas ante las nuevas posibilidades que les ofrecía la red, entre ellas la de conseguir un alcance global. La radio no estuvo ajena a este cambio y mostró de nuevo su capacidad de resiliencia para adaptarse al nuevo ecosistema digital. Así lo hizo también la radio de más pequeñas dimensiones, la de titularidad municipal, que vio como este cambio provocaba que su difusión ya no se circunscribiera únicamente a su demarcación geográfica sino que se pudiera escuchar por todo el mundo empleando una tecnología muy económica. La presente investigación tiene por objetivo analizar la forma mediante la que las emisoras municipales de la Comunitat Valenciana registran y comparten su archivo sonoro con la audiencia a través de dos formas: el podcasting o la radio a la carta. Para llevar a cabo esta investigación se ha llevado un análisis cuantitativo de las XX emisoras municipales de XX en el que se ha observado cómo estos medios de comunicación de ámbito municipal conservan en el tiempo los programas que se difunden a través de la frecuencia modulada y cómo los distribuyen a través de sus páginas web y las diferentes plataformas de audio digital.
Derechos de autor 2023 Cuadernos de Documentación Multimedia
Patrimonio sonoro videolúdico: valoración, conservación y sostenibilidad
En este artículo se analizan las principales dificultades a las que es preciso enfrentarse para conservar los componentes sonoros de los videojuegos. Se pretende, asimismo, reivindicar la necesidad de elaborar nuevas metodologías que identifiquen y reconozcan el valor del patrimonio sonoro videolúdico. Con este fin se presenta también una reflexión sobre las principales recomendaciones institucionales de la UNESCO para la selección, conservación y sostenibilidad de los objetos digitales como punto de partida para la elaboración de futuros documentos de trabajo que contemplen medidas específicas para preservar la música y el sonido de los videojuegos, elementos esenciales del patrimonio digital.
Publicaciones seriadas y científicas de acceso abierto sobre estudios multimedia. Guía de recursos
Los estudios sobre la temática multimedia en los últimos años han tenido un crecimiento sostenido a partir del desarrollo de las Tecnologías de la Información y las Comunicaciones. Existen pocas revistas especializadas para socializar la investigación sobre la temática multimedia. Se planteó como objetivo del estudio: identificar las publicaciones seriadas y científicas que abordan los estudios multimedia en habla hispana y caracterizarlas de acuerdo a aspectos editoriales. La sistematización de las publicaciones favorecerá que los investigadores que abordan la temática multimedia, identifiquen aquellas revistas a las que pueden enviar sus contribuciones. Para la obtención de resultados se emplearon métodos en los niveles teórico y empírico, fundamentalmente el análisis documental. Se realizó un directorio de revistas científicas que abordan la temática multimedia y se organizaron a partir de indicadores editoriales como fuentes de indización, área temática, país, dirección electrónica, institución de procedencia y frecuencia de publicación.
Producción científica sobre radio universitaria (Scopus, 2000-2017)
El fenómeno de la radiodifusión universitaria tiene casi un siglo de recorrido, desde sus primeras experiencias en universidades de Estados Unidos y Argentina, pero este hecho no se corresponde con la investigación desarrollada sobre la materia. El objetivo del presente estudio es identificar y analizar la producción científica sobre radio universitaria publicada en revistas indexadas en la base de datos de Scopus en el periodo 2000-2017 a través de distintos indicadores bibliométricos. Los resultados muestran que existe una escasa producción bibliográfica (47 documentos), que se mantiene a lo largo del período analizado y va en claro aumento en el último lustro, así mismo la mayoría de documentos se aglutinan en instituciones estadounidenses, españolas y latinoamericanas. Una de las principales conclusiones, es que en España existe un creciente interés en este tema de investigación coincidiendo con la creación de la Asociación de Radios Universitarias de España (ARU).
El nivel de internacionalización de los Grados en Información y Documentación de las universidades españolas : análisis del idioma usado en la bibliografía de sus planes docentes
Para afrontar el reto planteado a la educación superior en la actualidad es imprescindible el conocimiento de distintas lenguas. Dicho conocimiento puede ser incentivado desde la Universidad a través de diversos mecanismos como la movilidad, la formación reglada en idiomas, o la adquisición de la competencia transversal “conocimiento de una lengua extranjera” usando técnicas diversas, como la consulta de referencias bibliográficas en lenguas extranjeras. Es precisamente este último, el principal componente analizado en el presente trabajo, que investiga la internacionalización de los estudios de Grado en Información y Documentación a través del análisis cuantitativo del uso de lenguas extranjeras en las referencias bibliográficas de los planes docentes de los Títulos de Grado en Información y Documentación impartidos por las universidades españolas. Para ello, se analiza un número final de 454 planes docentes con un total de 6924 referencias bibliográficas. Los resultados muestran una baja proporción de referencias en idiomas distintos al castellano, siendo la lengua inglesa la más utilizada de las extranjeras y aumentando dicha proporción en los últimos cursos de los Grados, los más próximos a la incorporación de los egresados al mercado laboral internacional.
Segmentación de vídeos informativos en televisión : de la práctica profesional a la identificación automática
Se analizan las diferentes maneras en el que el documentalista realiza la segmentación del vídeo para así identificar la unidad discursiva mínima de análisis en los departamentos de documentación de las cadenas televisiva. De forma paralela, y atendiendo al cambio de paradigma digital en la producción en televisión, se analizan las principales fórmulas de segmentación automática de vídeo desarrolladas por medio de la inteligencia artificial. Una vez determinada ambas realidades se intenta implementar el mejor método de segmentación entre lo humano y lo automático, para que tenga su utilidad en los sistemas de información documental de las televisiones. Para ello se ofrecen las principales líneas de trabajo en segmentación semántica de vídeo.