Arteterapia. Papeles de arteterapia y educación artística para la inclusión social

Que veinte años no es nada. 20 Años de la Revista Arteterapia. Papeles de Arteterapia y Educación Artística para la Inclusión Social

Marián López Fernández Cao — 2026-05-27

20 Años de la Revista Arteterapia. Papeles de arteterapia y educación artística para la inclusión social

María Dolores López Martínez — 2026-05-27

FEAPA: 15 años de historia

Rocio Macias Ramos — 2026-05-27

El artículo comenta extensamente el trabajo realizado por la FEAPA (Federación Española de Asociaciones Profesionales de Arteterapia) desde su fundación en 2010. Se detallan los objetivos que se han perseguido durante este tiempo, los ámbitos en los que se ha trabajado – desde la elaboración de un código ético hasta las acciones a favor de la legalización de la profesión – y las direcciones en las que se mueve el colectivo de cara al futuro. Se pone en valor la labor de fundamentación de la práctica arteterapéutica que la FEAPA ha llevado a cabo durante estos años, así como su esfuerzo por servir de referencia y sostén a la hora de establecer criterios y códigos de inclusión, de estimular la investigación, y de procurar igualar el nivel de rigor de la profesión en España con el de otros países en los que su práctica está reconocida oficialmente, y que disfrutan de un recorrido histórico más prolongado.

Arteterapia en Europa. Breve recorrido desde sus orígenes. Fundamentos y corrientes

María Dolores López Martínez — 2026-05-27

El presente capítulo ofrece una visión panorámica del desarrollo histórico, disciplinar y profesional de la arteterapia en Europa, desde sus orígenes hasta su consolidación actual. Se identifican los principales hitos que han marcado su evolución, desde las primeras manifestaciones del valor terapéutico del arte hasta la configuración contemporánea de la disciplina. El artículo se estructura en cuatro apartados que abordan: los antecedentes del uso del arte con fines terapéuticos, la institucionalización de la arteterapia como práctica diferenciada, su expansión y consolidación en el ámbito europeo y los desafíos actuales en los campos profesional, formativo y de investigación. Las conclusiones destacan el notable crecimiento de la arteterapia en las últimas décadas, tanto en su reconocimiento académico y científico como en su aplicación en contextos sociales, educativos y clínico-sanitarios. Se subraya su carácter multidisciplinar, su valor integrador y el impacto positivo evidenciado en numerosos estudios. No obstante, se señala la necesidad de fortalecer la coordinación entre entidades europeas, fomentar la inserción laboral de los profesionales, avanzar en la acreditación y homologación de programas formativos y asegurar un mayor respaldo institucional y financiero. En síntesis, la arteterapia en Europa constituye hoy un campo en expansión, con una presencia creciente en la educación superior, la práctica profesional y la investigación científica, contribuyendo de manera significativa al bienestar físico, emocional y social.

A House in Tension: Boundary Spanning and Resistance in the Origins of North American Art Therapy

Lynn Kapitan — 2026-05-27

Este artículo rastrea los orígenes de la profesión de arteterapia en Norteamérica, comenzando con sus precursores de principios del siglo XX, cuya influencia se extendió a lo largo del continente, y con las generaciones posteriores que dieron lugar a la naturaleza pluralista y multicéntrica que caracteriza hoy al campo. Nacida en los dominios interconectados y transfronterizos del arte, la educación y la psicología, la arteterapia se conformó en el intercambio turbulento de energías dominantes y resistentes que caracterizan los ecotonos sociales. Tales tensiones pueden endurecer los límites o volverlos más permeables para la adaptación creativa. El conflicto polarizador que surgió durante la fundación de la profesión en Norteamérica se examina aquí en el contexto de la naturaleza híbrida de la arteterapia, la cual puede arrojar luz sobre luchas similares que la han acompañado en distintas partes del mundo. Las narrativas de origen constituyen una fuente valiosa de reflexión para los arteterapeutas: permiten ubicar la genealogía de sus propias identidades profesionales y desprenderse de aquello que ya no sirve, abriendo así espacio a nuevas posibilidades.

Estudio descriptivo de las tesis doctorales sobre arteterapia en España. Un reflejo de la investigación nacional

Lucía Hervás Hermida — 2026-05-27

La arteterapia ha mostrado su valor en múltiples contextos sanitarios, educativos y comunitarios. En España, sin embargo, su desarrollo enfrenta retos como la necesidad de mayor apoyo institucional y de evidencia científica. Este estudio analiza las características metodológicas y epistemológicas de las tesis doctorales en el ámbito de la arteterapia, como reflejo del panorama de investigación nacional, abordando su evolución, los ámbitos de aplicación y su contribución en la consolidación de la disciplina.

Se realizó una búsqueda en las bases de datos Teseo y Dialnet, complementada con una búsqueda manual, empleando términos específicos relacionados con la arteterapia. De 178 tesis identificadas, 71 cumplieron los criterios de inclusión. Se elaboró un listado recogiendo título, autor/a, universidad, año de lectura y ámbito de aplicación, clasificando las tesis según el tipo de investigación desarrollada (primaria/secundaria), paradigma metodológico (cuantitativo, cualitativo y mixto), y diseños de investigación empleados, junto con otros indicadores de interés.

Los resultados muestran un notable incremento en el número de trabajos, especialmente desde 2016. Predominaron los enfoques cualitativos (33 tesis) y teóricos (16), seguidos por los mixtos (12) y cuantitativos (9). Los diseños más frecuentes ponen el foco en el análisis y evaluación de casos clínicos, mediante estudios de caso (28), enfoques evaluativos (19) así como métodos narrativos (17). Se registraron 3 ensayos controlados aleatorizados y 10 estudios cuasi-experimentales o pre-post, así como numerosos estudios basados en las artes o historia del arte, destacando la especificidad de la disciplina.

El panorama de las tesis doctorales refleja la consolidación gradual de la arteterapia en España. No obstante, para fortalecer su validez, es crucial fomentar investigaciones de mayor rigor metodológico. Se subraya la importancia del apoyo institucional, la formación en investigación así como la colaboración internacional como claves para el desarrollo futuro, y se aportan sugerencias y recomendaciones para futuras investigaciones.

Arteterapia en el País Vasco: Trayectoria de la profesión

Estibaliz Gutierrez Ajamil — 2026-05-27

Este trabajo resume la historia de la arteterapia en la Comunidad Autónoma Vasca (CAV) y Navarra durante los últimos 20 años para poder comprender el contexto actual. Con ese fin, se ha entrevistado a diferentes agentes que han participado en el desarrollo de la profesión, contando así con más de 30 participantes (17 arteterapeutas, 8 profesionales multidisciplinares y 8 alumnas vascas en formación). Las aportaciones de estos agentes han permitido construir una narrativa plural, vertebrada en los siguientes apartados: Inicios la arteterapia en el País Vasco; Intervenciones en centros sanitarios, sociales, culturales y educativos; y Presente y futuro de la profesión. Esta recopilación de experiencias y relatos confirma que la arteterapia se encuentra en vías de consolidación gracias al trabajo individual y rizomático de las profesionales vascas. De modo general, podemos concluir que las arteterapeutas de las cuatro provincias han logrado, a lo largo de más de dos décadas, sortear diversas dificultades para acompañar a un gran número de personas, además de trabajar incansablemente por dar conocer nuestra profesión en toda la geografía vasca.

Arteterapia en Contextos Institucionales y Evidencia Científica. Veinte Años de Arteterapia en Andalucía Occidental

Aire Montero Domínguez — 2026-05-27

Se ofrece aquí el resultado de una investigación secundaria, con el formato de revisión comprensiva, que analiza críticamente (respecto a sus respectivos marcos teóricos) tres programas de arteterapia desarrollados en el ámbito territorial de Andalucía Occidental, seleccionados por reunir los siguientes criterios: 1) consisten en intervenciones evaluadas mediante metodología mixta, 2) son de larga duración (mínimo un año ininterrumpido), 3) se desarrollan en contexto de proyectos de investigación financiada, 4) se aplican a colectivos en riesgo social o sanitario institucionalizados, 5) han sido debidamente informados en publicaciones relevantes. Los programas de intervención aquí revisados son: Arteterapia para menores en desprotección internos en el centro tutelar Ciudad de los Niños sede en Huelva, Arteterapia para ancianos con demencias de iniciación tardía, fundamentalmente Enfermedad de Alzhéimer (en adelante, EA) residentes en el geriátrico San Joaquín y Santa Ana (en San Juan del Puerto, Huelva) y reclusos en régimen de primer grado internados en el Centro Penitenciario (CP) de Huelva.

Ponemos el foco sobre personas institucionalizadas, por añadirse, a sus particulares situaciones de riesgo social o sanitario, el apartamiento social y lo que éste conlleva.

Esta revisión comprensiva se realiza en dos fases, una coetánea y otra de seguimiento: Primera fase: el marco teórico para la comparación y evaluación corresponde al estado de la cuestión en la fecha de publicación de los informes de cada programa. 2ª.- El marco documental recoge lo publicado desde la aparición de los informes y la actualidad, permitiendo una valoración del impacto científico.

El objetivo final es contribuir a consolidar una arteterapia evaluada, visible y alineada con los estándares científicos porque, como los tres programas aquí revisados muestran, el arte contiene parte de esas respuestas que los colectivos institucionalizados demandan a la sociedad.

Reflexiones en torno a la arteterapia en los museos españoles. Un camino a seguir

Juan García Sandoval — 2026-05-27

Este trabajo reflexiona sobre la función del museo en la actualidad en relación con el uso de sus espacios y colecciones en el trabajo sobre procesos terapéuticos, así como sobre las aportaciones de las artes como agentes propiciadores de salud y bienestar en las personas. En la arteterapia en los museos, a diferencia de la práctica terapéutica más habitual como la clínica o la hospitalaria, encontramos que el desarrollo es comunitario, convirtiendo al museo en un entorno estimulante y facilitador para la utilización profesional de las terapias creativas.

Hoy en día, las instituciones culturales están más abiertas a explorar su valor social, aprovechando el potencial emotivo de las colecciones y contribuyendo al papel del arte con fines terapéuticos. El artículo se adentra en la intersección entre arteterapia y museos, donde emergen nuevas formas de entender estos lugares socioculturales que favorecen el cuidado y la salud, y repasan como la arteterapia en museos se dirige hacia un modelo específico, especializado y profesionalizado.

Reflexiones en torno a la arteterapia y la salud mental

Francisco Jesús Coll Espinosa — 2026-05-27

En el artículo se hace un recorrido conceptual sobre salud mental y arteterapia. En relación con la salud mental, abordamos los pilares que la sustentan como son el concepto de racionalidad, los procesos para lograr la subjetivación y la vivencia del sí mismo. Para ello, hacemos un recorrido por la teorización desde distintos autores. Se aborda un desarrollo conceptual sobre vivencia de Sí, consciencia de Sí, identidad subjetiva, proceso narrador, proceso de creación y de salud mental. En relación con la arteterapia, se describe el proceso arteterapéutico y las dinámicas proyectivas y la creación de imágenes.

También se describen los aspectos esenciales de la arteterapia y su contribución a la evolución del concepto de salud mental.

Arteterapia comunitaria y desastres socionaturales

Pamela Reyes Herrera — 2026-05-27

Este trabajo discute sobre arteterapia y artes en el bienestar en situaciones de desastres desde una perspectiva psicosocial. Artes en el bienestar se aplica aquí como paraguas que incluye acciones de artistas, agentes culturales, educadores y mediadores artísticos en el ámbito de la protección comunitaria desde enfoques culturales en desastres. Esta discusión deriva del análisis de conceptos presentes en la literatura en el campo de estudio, y de intervenciones comunitarias en Chile.

En primer lugar se desarrolla la noción de enfoque psicosocial y arteterapia comunitaria; posteriormente se desarrolla una discusión sobre los conceptos de “lo disruptivo”, estrés postraumático, resiliencia, crecimiento postraumático, recuperación y espacio potencial en el contexto de la recuperación psicosocial post desastres socionaturales. En arteterapia comunitaria, los límites con las artes participativas en la acción social constituyen un debate en curso. Este trabajo busca contribuir a dicha discusión especialmente respecto a la mediatización ante la irrupción.

20 años de Arteterapia. Un recorrido en imágenes

Esther Carmona Pastor — 2026-05-27

Se cumplen veinte años del nacimiento de la revista Arteterapia. Papeles de Arteterapia y Educación Artística para la Inclusión Social y, desde entonces, cada número se abre con una portada que precede a los artículos y reseñas. Este texto plantea una mirada hacia el pasado que construye el presente de una disciplina: la arteterapia.

Veinte imágenes que, desde cada una de las portadas, acompañan a artículos que dotan de sentido y rigor una práctica poco conocida en España en sus inicios, pero cuya visibilidad ha ido creciendo con la disciplina hasta posicionarse en un ámbito de trabajo profesionalizado y el gran rigor científico. Imágenes que invitan a la creación y a la reflexión sobre el arte y sus posibilidades en el mundo de la terapia. También sobre el poder de un lenguaje eminentemente visual que se mueve en la frontera entre lo dado y lo posible.